近日，大不列颠博物馆正在展出罗伯特·怀利·劳埃德在1912－1927年间收藏的特纳的47幅水彩画。本次展览将展出到9月20日。这是自1958年劳埃德对大不列颠博物馆遗赠以来的首次展出，这次展览揭示了令人耳目一新的艺术风格，而恰恰是这种揭示，这种由作品的组合所传递的艺术信息，便足以改变当前人们对特纳艺术流派的定见：站在从印象派走向抽象派入口处的前导人物，即所谓“先锋印象派”的先驱。这些收藏品的组合形式迫使我们从一种意想不到的角度去重新审视艺术家及其作品的美学品位。
劳埃德属于基本上没有抽象意识的那一代人，他崇尚古典主义，他所做的是对折衷主义的探索和尝试，他的收藏品从中国古代的漆盒，到日本的菊花刀，以及瑞士的印刷品。劳埃德的收藏奉行一条他自己并不能解释清楚的原则：艺术品是精心设计、精密制作、精雕细刻的产物。
大不列颠博物馆现在展出劳埃德对特纳的47件水彩画的收藏，实际上反映了英国现代人在经历了现代主义诸多流派所幻化的艺术世界里长期浸泡后对古典主义绘画鉴赏趣味的一种重温与回归。在印象派的作品群组中，特纳的作品无疑应当列入保留古典主义成分最多的那一品类之中。当代普通人喜欢特纳有时胜于莫奈，往往并不是因为他更像印象派，倒是因为他更有点古典主义的视觉观赏性。劳埃德的收藏准确地抓住了特纳的这个特征，而这一特征在特纳的水彩画中则表现为光线的运用手法，这也是特纳水彩作品的点睛之笔。
